'Они думали, что мы террористы': познакомьтесь с Джо Рашем, самым эпатажным художником-аутсайдером в мире

Эй, они думали, что мы террористы », - говорит Джо Раш, вспоминая день, вскоре после падения Берлинской стены, когда он и его товарищ анархист захватили клочок нейтральной земли в центре немецкой столицы. Они наполнили его военной техникой: танками, артиллерией       

 И тому подобным - вместе с истребителем МиГ-21, который они направили прямо на ближайший Рейхстаг.                                                

 

«Власти были в ярости», - говорит он. И неудивительно .  Полиция опасалась, что, когда закончилась "холодная война", началось еще одно военное противостояние. «Они думали, что мы собираемся запустить ракеты по Рейхстагу», - говорит Раш. «Поэтому мы направили МиГ в землю, чтобы дать понять, что это не так».

Власти не осознавали, что Раш и его бродячая группа художников-аутсайдеров приехали в Берлин не для того, чтобы вести войну, а для того, чтобы создать сад мира. Его компания Mutoid Waste Company (MWC) построила огромные ворота из советских штурмовых машин и назвала их Танхендж. Затем это обеспечило вход в сад, который представлял собой открытую выставку найденных предметов, некоторые из которых были преобразованы в скульптуры командой.

«Мы украли большую его часть», - говорит Раш, у которого создается впечатление, что в то время в Берлине просто валялась военная техника. «Это было похоже на то, что мы нашли самый большой склад в мире». Власти потеряли интерес к выселению MWC и вместо этого обратились к вражде из-за того, кто позволил кучке британских чудаков заполучить почти списанный тайник советской военной мощи.

Раш, которому сейчас 60, посвятил свою жизнь переработке отходов на любом уровне. В новом фильме «Я мутоид», который транслируется на BBC Four в воскресенье, рассказывается об этом гениальном художнике-аутсайдере, который совсем недавно попал в заголовки газет с помощью Mount Recyclemore , скульптуры, изображающей лидеров G7 из переработанного металла и электронных компонентов, расположенной лицом к лицу во время встречи. в Корнуолле в этом месяце. Эта работа была создана Рашем и его соавтором Алексом Обломками (возможно, это не его настоящая фамилия), чтобы обвинить горы несуществующих компьютеров и устаревших мобильных телефонов, медленно захлестывающих планету. Думает ли он, что Джонсон, Байден и другие прислушаются к этому? «Наверное, нет, - говорит он, - но это движение с нуля. Простые люди во всем мире, казалось, тронули и вдохновили его. Может быть, наши лидеры в конце концов догонят ».

Карьера Раша как художника-спасателя началась одним летним утром в начале 1980-х годов, когда он принимал ванну. Он решил сбрить волосы. После стрижки он отправился на Портобелло-роуд в Лондоне, но почувствовал себя неловко, поэтому вернулся и приклеил кроличью шкуру к своей лысине, а затем снова вышел. Позже он превратил кроличий мех в своего рода могикан и стал чем-то вроде местного персонажа, похожим на фигуру из британского еженедельника 2000 года нашей эры, который он любил в детстве, в котором был изображен антиутопический мегаполис. «Вы многому учитесь, выглядя смешно. Кто-то пугается, кто-то злится. Иногда приходится бороться. А иногда встречаются люди, которые не чувствуют угрозы ».

Он стал одержим колесами и хранил в спальне запчасти для мотоциклов и поддоны для масла. Его руки редко бывали чистыми. В 1984 году в Лондоне он и кучка бывших панков основали MWC. Они устраивают парады на Портобелло-роуд, выглядя как герои киберпанк-комиксов или статисты из франшизы «Безумный Макс». Они управляли видоизмененными мотоциклами и грузовиками с плоской платформой, из которых пламя поднималось в небо под звуки рычащей гитары и даб-регги. Эти мероприятия были чем-то средним между театром, цирком, инсталляцией и - зачастую очень плохими пробками. «У меня не было желания быть захваченным обществом, - говорит Раш, - или быть частью обычного мира. Я не хотел иметь корни. Я хотел продолжать движение ».

Его вдохновил его покойный отец, художник и родитель-одиночка Питер Раш, который в конце 1960-х и 1970-х годах решил, что семья должна отправиться в путь. Питер купил фургон, весело покрасил его и отправился из Ромни Марш в Кент. Они доехали до Солсбери, где Питер был сбит машиной и получил настолько серьезные травмы, что жизнь на дороге подошла к концу. MWC был отчасти повторением этого альтернативного образа жизни: коллектив художников, музыкантов и разочарованных британцев, которые творчески переосмыслили себя как племя человеческих мутантов, живущих в дороге, в приседаниях и - в случае Раша в какой-то момент - списанный вертолет корейской войны, стоящий на свалке.

В начале 1980-х на клубной сцене Лондона к ним относились как к изгоям, им было отказано в приеме, поскольку они выглядели слишком странно или потенциально неприятно. Таким образом, они создали свою собственную культуру, сцену вечеринок в сквотах и ​​заброшенных складах, которая предшествовала рейв-культуре конца 1980-х и вдохновила ее. «Годы Тэтчер были для нас действительно тяжелыми, - говорит Раш. «Мы стали частью сообщества путешественников, подвергшихся преследованиям». Кульминацией этого преследования, по словам Раша, стала битва при Бинфилде в 1985 году. Компания Mutoid Waste Company присоединилась к примерно 140 машинам, известным как «Конвой мира», которые направились в Стоунхендж на бесплатный фестиваль. Но English Heritage в последний момент отменила судебный запрет, запрещающий фестиваль, и полиция арестовала 537 человек из конвоя после кровавого боя.

«Это было для нас, - говорит Раш. «Нас фактически выгнали из страны». Он и его друзья уехали в изгнание на континент на десять лет, лишь изредка возвращаясь. «В Европе не было ничего похожего на вечеринки или нелегальные складские вечеринки. Итак, мы начали давать концерты. Нас больше всего приветствовали, в отличие от дома ». Почему ты просто не остепенился? «Это не было бы мутоидным способом», - смеется он. Но что такое мутоидный путь? «Мы все время мутируем. Если вы не мутируете, вы мертвы. Вот почему нас тянет к путешественникам и поездкам ».

Раш считает, что человечество ошиблось, когда мы стали фермерами и отказались от кочевого существования, охоты-собирателя, которое было характерно для нашего вида до тех пор. «Моя жизнь была направлена ​​на то, чтобы вернуть кочевой дух. Все фестивали, в которых мы принимали участие за эти годы, на самом деле просто отголосок того, что произошло, когда кочевые племена пришли летом в долины и устроили вечеринки ».

Но он уже не тот отказник-аутсайдер, каким был раньше. «Ключевой момент наступил, когда один из моих сыновей заболел от Agent Orange или ДДТ или чего-то еще, что осталось в нейтральной зоне Берлина. Ему требовалось более серьезное лечение, чем ягоды и травяной чай ». В 1995 году, после 10 лет скитаний по Европе, он и MWC вернулись в Великобританию, где его сын получил надлежащее лечение в больнице, а Раш помирился с обычным обществом ради своей семьи.

До Mount Recyclemore он, вероятно, был наиболее известен своими долгими связями с Гластонбери . В 1987 году мутоидам было выделено поле на площадке фестиваля. Там переработчики построили Кархендж и окружили его тем, что Раш называет «апокалиптическим Диснейлендом на кислоте». Здесь были скульптуры, инсталляции и динозавры, собранные из металлолома. Барабаны были вездесущи, и посетители фестивалей с разным уровнем сознания присоединялись к мутоидам, которые били бочки с нефтью, автомобильные аварии и металлические статуи.

В более поздние годы пиротехнические очки Раша, аниматронные роботы, скульптуры, сценические шоу и парад мутантов странных транспортных средств, управляемых еще более странными людьми, стали ключевыми для этоса Гластонбери. Раш стоял за такими ежегодными спектаклями, как Unfairground , Trash City, Мемориальное дерево Джо Страммера (сделанное из выхлопных труб) и гигантский механический феникс, который висел над сценой пирамиды, как хедлайнер The Rolling Stones в 2013 году. Совсем недавно он построил Гластонбери на море, копия приморского пирса, которая, казалось, представляла собой архитектуру, которая понадобится Сомерсету, если уровень моря повысится из-за климатического кризиса.

В 2012 году его пригласили художественный руководитель и выступить на церемонии закрытия Паралимпийских игр в Лондоне. Изгой стал национальным достоянием. «Нас выгнали из Великобритании, и теперь мы представляем Великобританию. Все это взорвало наши умы ». Во время церемонии принц Эдвард прибыл в гибридном автомобиле из гангстерского автомобиля 1930-х годов и афганского бронетранспортера, а затем MWC въехал на стадион на спасенных, сутенерских аттракционах и устроил шоу, которое было столь же привлекательно визуально, как открытие Дэнни Бойла церемония Олимпийских игр ранее этим летом.

 Локдаун дал Rush возможность сконцентрироваться на создании других вещей. В основном это работы, похожие на окаменелости, сделанные из гаечных ключей и велосипедных цепей, а также скульптура, состоящая из всех его собак с годами, их головы и тела созданы из переделанных сверл, карбюраторов и другого мусора. Это трогательный памятник: домашние животные возрождаются трансгендерными мутантами.

Некоторые из его работ недавно были выставлены в ратуше Фулхэма в Лондоне в рамках выставки под названием « Искусство в эпоху настоящего». Означает ли это, что Раш наконец-то присоединяется к миру искусства и переходит с улицы и поля в галерею? «Я никогда не хотел быть частью мира искусства, - говорит он, - потому что это потребовало бы общения с людьми, которых я действительно не понимаю или не люблю».

Хотя он современник таких YBA, как Дэмиен Херст и Трейси Эмин, в отличие от них Раш никогда не ходил в художественную школу и его творчество не собирал Чарльз Саатчи. Тем не менее, он работал с Бэнкси и Херстом. Последний дал ему советы о том, как делать бронзовые версии скульптур, изначально созданных из переработанного алюминия.

Когда изоляция закончится, он надеется вернуться в свои европейские путешествия и устроить выставки в музеях. «Я не хочу быть в галереях», - говорит он. «Я хочу побывать в таких музеях, как Виктория и Альберта, Галерея Тейт Модерн и Музей Орсе в Париже». В чем разница? «Частные галереи владеют вами и вашим искусством. Я не хочу этого. Я давно придерживаюсь принципа: если ребенок думает, что произведение искусства - ерунда, это, вероятно, бесполезно. Дети могут видеть глупости. И в этом смысле я стараюсь оставаться ребенком. Некоторые думают, что тебе нужно повзрослеть. Вы этого не сделаете. Вам просто нужно научиться продолжать играть. Мне повезло, что я до сих пор этим занимаюсь ».




Перевод: Акшалова Гульнар





Вам нужна Бесплатная консультация области SMM?

Заказать звонок