Строительство будущего должно быть целью любого хорошего дизайна. В новостях этого месяца есть несколько замечательных примеров того, как архитекторы и креативщики пытались сделать именно это. Благотворительная образовательная инициатива «Скейтистан» создает безопасные места для обучения детей и развлечений в Афганистане, Южной Африке и Таиланде в надежде охватить некоторых из наиболее уязвимых детей мира. Между тем, на Лондонской биеннале дизайна креативщики с шести континентов демонстрируют дизайны, предлагающие решения проблем нашего времени. Очень разные проекты, оба с целью сделать мир лучше.

1 Скейтбординг в зоне боевых действий

С этого месяца дети и молодые люди в Бамиане, Афганистан, смогут научиться кикфлипнуть, олли и обрести свободу на скейтборде благодаря Skateistan, некоммерческой организации, которая расширяет возможности детей с помощью колод и обучения. Скейтистан был основан австралийцем Оливером Перковичем. Он приехал в Кабул в 2007 году в качестве университетского исследователя. Он начал одалживать местным детям свои скейтборды и увидел, как им нравится ими пользоваться. Идея создания Скейтестана была придумана, и Перкович и его организация открыли первый в Афганистане скейт-парк. Skateistan также построил классы для обучения некоторых посещавших его уличных детей, является безопасным убежищем для девочек и имеет помещения для детей с особыми потребностями. Skateistan открыла школы в Мазари-Шарифе, Афганистан, Пномпене, Камбодже и Йоханнесбурге, Южная Африка. Локация Бамиан - пятая.

Международная команда строителей скейтпарка наблюдала за строительством, поддерживая местные строительные бригады. Три сотрудника афганского Скейтестана также прошли свое первое обучение в строительстве скейтпарка в рамках проекта.

«Мы невероятно рады расширению масштабов и охвата деятельности в Афганистане», - говорит Перкович. «Мы рады, что скоро предложим уникальное сочетание скейтбординга и творческого образования в Skateistan еще сотням самых уязвимых детей мира».

2 Новая посуда от Ottolenghi

Если вы когда-нибудь задумывались, как лучше всего продемонстрировать яркую и красочную еду, приготовленную шеф-поваром Йотамом Оттоленги, то ответ на этот вопрос дал сам человек. Оттоленги в сотрудничестве с итальянским художником Иво Бисиньяно создал коллекцию керамической посуды под названием Feast, которая такая же яркая и красочная, как и его еда.

В наборе более 100 предметов - от стаканов и столовых приборов до большего количества тарелок, чем вы когда-либо предполагали, - окрашенных в очень узкие мотивы Оттоленги. Помимо улыбающихся лиц и абстрактных овощей, в ассортименте есть буква O на тот случай, если вы забудете, откуда она взялась. «Я одержим буквой «О», - признается Бизиньяно. «О-образная форма лица, О-образный круг, точка, двойная точка и, конечно же, О Оттоленги».

Одноименный шеф-повар, который является другом и постоянным сотрудником Бизиньяно, считает, что новая посуда представляет его рестораны и еду. «Мы пытались рассказать историю Оттоленги с помощью предметов», - говорит британский израильский шеф-повар. «Это история о противоречии между приземленным и утонченным, традициями и новизной. Мнимые противоположности, существующие вместе в динамической гармонии».

Праздник для глаз, не меньше.

3 Основные моменты Лондонской биеннале дизайна

В качестве художественного руководителя Лондонской биеннале дизайна в этом году Эс Девлин задал неотложный вопрос: как дизайн может предложить решения основных проблем нашего времени? Инсталляции со всего мира призваны дать ей ответы.

Наряду с павильонами из таких стран, как Норвегия, Япония, Гана, Германия и Канада, будет первый павильон для африканской диаспоры, посвященный эволюции наследия и творческой деятельности людей африканского происхождения. За павильоном наблюдает промышленный дизайнер Ини Арчибонг, который хочет, чтобы он стал катализатором для разговоров о расе и равенстве. Еще одна инициатива на 2021 год - это Павильон глобальных целей, который отмечает цели ООН в области устойчивого развития путем установки леса из деревьев во дворе Сомерсет-Хауса.

Среди других ярких моментов - «Дизайн в эпоху кризиса», выставку, демонстрирующую радикальные дизайнерские инновации в таких категориях, как общество, работа, здоровье и окружающая среда. Экспонаты включают Lot, лондонский земельный банк, который позволяет населению требовать неиспользуемые земли для общественных проектов по озеленению, и часы для работы из дома, которые позволяют организовать время, проведенное между работой, семьей и друзьями. Художник и музыкант Бити Вулф создала художественное произведение для мероприятия. «От зеленого к красному» был построен с использованием климатических данных за 800 000 лет.

Если Девлин ищет ответы - сообщество дизайнеров заверило, что ей больше не нужно искать.

4 Улучшение британских железных дорог

Эдинбургская компания 7N Architects выиграла конкурс Network Rail / Королевский институт британских архитекторов, чтобы представить себе будущее британских железнодорожных вокзалов. Участников попросили сконцентрироваться на том, как можно улучшить небольшие станции, чтобы путешественникам было удобнее. Любой, кто провел время на британской ветке, вероятно, согласится, что есть возможности для улучшения. Дизайн-победитель представляет собой приятное сочетание гражданских традиций, исчезающих в небольших британских городах, и предвкушение будущего.

На фасаде вокзала есть башня с часами, которая напоминает об идиллии Трамптона, традиционной достопримечательности и полезного места для встреч. На всех платформах также есть парящие навесы, которые выглядят красиво и, что очень важно, защищают от дождя в ожидании (опаздывающего) поезда. Эти крышки будут сделаны из фотоэлектрических панелей, что означает, что они также смогут генерировать возобновляемую энергию.

Министр железных дорог Крис Хитон-Харрис заявил, что 7N Architects, которым также было поручено представлять Шотландию на Венецианской архитектурной биеннале в этом месяце, «поставили пассажиров в центр своего дизайна», сказав: «Используя дальновидность. идеи подобных соревнований кардинально меняют правила игры, когда речь идет о проектировании станций будущего, которые доставят первоклассные впечатления всем пассажирам».

Может, наконец-то мы добираемся туда.

5 Десять лет Хепворту Уэйкфилду

В этом году Hepworth Wakefield отмечает свое 10-летие и отмечает это событие крупнейшей выставкой Барбары Хепворт после смерти художницы в 1975 году. Среди множества произведений искусства, артефактов и идей творческого процесса Хепуорт на этой гигантской ретроспективе также будет представлен ее Фестиваль британских скульптур. , Turning Forms и Contrapuntal Forms, которые будут воссоединены впервые за 70 лет в The Hepworth Wakefield Garden.

Скульптуры были первым публичным заказом Хепворт и ознаменовали поворотный момент в ее карьере. «Contrapuntal Forms» высотой десять футов были в то время самой большой ее работой. Вырезанный из двух огромных блоков ирландского голубого известняка, он показывает две абстрактные фигуры, «сливающиеся в одну резную и ритмичную форму», по словам английского художника того времени. Turning Forms, напротив, представляет собой вращающуюся работу, состоящую из окрашенного в белый цвет бетона на стальной арматуре. Он оказался идеальным воплощением праздника науки, технологий и промышленного дизайна на фестивале.

«Хепворт считал, что скульптура является общественным достоянием и играет важную роль в формировании городов и частной жизни», - говорит Элеонора Клейтон, куратор Barbara Hepworth: Art & Life. «Мы очень рады объединить эти две основные скульптуры».

6 Искусство, ремесло и бизнес вязания

Обращение ко всем вязальщицам: Фонд принца призывает всех, кто владеет иглами и пряжей, внести свой вклад в художественную инсталляцию для его штаб-квартиры Dumfries House в Эйршире. Образовательный фонд хочет накрыть мост Адама в Дамфрисе ярким вязанным лоскутным одеялом, созданным международной армией мастеров. Возможно, это не то, что представлял себе Джон Адам, когда проектировал мост в 1760 году, но времена меняются.

Идея состоит в том, чтобы отметить традиционный навык, который может принести вам деньги, дать чувство благополучия, а также познакомить вас с новыми друзьями. «Вязание очень расслабляет и, как известно, имеет множество преимуществ, таких как уменьшение депрессии и беспокойства, а также увеличивает чувство полезности и вовлеченности», - говорит Эшли Дуглас, будущий менеджер по текстилю в The Prince’s Foundation.

Этот проект является частью сотрудничества между Фондом принца и благотворительным фондом Джозефа Эттедги, инициативой, известной как Knitwise. Его цель - обучить местных вязальщиц профессиональным мастерам, чтобы они соответствовали этим навыкам в будущем и были источником дохода.

Всем, кто желает внести свой вклад в установку, необходимо отправить 20см квадраты вязания. Приветствуется использование переработанной пряжи, равно как и представление предварительно соединенных квадратов. Если вы абсолютный новичок, проверьте каналы Dumfries в социальных сетях, чтобы найти уроки по вязанию.

Перевод: Берикбол Асель