Скрипка, , смычковый струнный музыкальный инструмент, который развился в эпоху Возрождения из более ранних смычковых инструментов: средневековой скрипки; ее итальянского ответвления 16-го века, лиры да Браччо; и Ребека. Скрипка, вероятно, самый известный и наиболее широко распространенный музыкальный инструмент в мире. Как и его предшественники, но в отличие от своего двоюродного брата Виола, скрипка имеет безладовый гриф. Его струны прикреплены к колышкам настройки и к хвостовой части, проходящей через мост, удерживаемый на месте давлением струн. Мостик передает колебания струн на живот скрипки, или Деку, которая сделана из сосны и усиливает звук. Внутри инструмента, под скрипичным основанием моста и вклинивается между брюшком скрипки и спинкой, которая сделана из клена, находится звуковой столб, тонкая Сосновая палочка, которая передает колебания струн на спину инструмента, способствуя характерному скрипичному тону. Живот поддерживается снизу Басовым стержнем, узким деревянным стержнем, идущим вдоль и сужающимся к животу. Это также способствует резонансу инструмента. Боковые стенки, или ребра, построены из соснового клена. Скрипка была рано признана за свой певческий тон, особенно в Италии, ее родине, где самые ранние производители—Гаспаро да сало, Андреа Амати и Джованни Паоло Маджини—установили ее средние пропорции до конца 16-го века. На протяжении своей истории скрипка подвергалась модификациям, которые постепенно адаптировали ее к своим эволюционирующим музыкальным функциям. В целом, более ранние скрипки более глубоко выгнуты в животе и спине; более современные, следуя нововведениям Антонио Страдивари, более мелкие, дающие более мужественный тон. В 19 веке, с появлением больших аудиторий и скрипичного виртуоза, скрипка претерпела свои последние изменения в дизайне. Мостик был увеличен, звуковой столб и басовый бар утолщены, а корпус стал более плоским. Шея была наклонена назад, что давило сильнее на струны моста. В результате вместо нежного, интимного тона скрипки XVIII века получился более сильный, блестящий тон. Самые ранние скрипки использовались для популярной и танцевальной музыки. В XVII веке он заменил Виолу в качестве основного струнного инструмента в камерной музыке. Итальянский композитор Клаудио Монтеверди включил скрипки в оркестр своей оперы "Орфей" (впервые исполненной в 1607 году). Во Франции королевский оркестр(лес 24 скрипка из Рио) был организован в 1626 году. Арканджело Корелли, скрипач-виртуоз, был одним из первых композиторов, внесших свой вклад в новую музыку для скрипки, как и Антонио Вивальди, И. С. Бах и скрипач Джузеппе Тартини. Большинство крупных композиторов XVIII века писали сольную музыку для скрипки, среди них Моцарт, Бетховен, Роберт Шуман, Иоганн Брамс, Эдвард Григ, Пауль Хиндемит, Арнольд Шенберг и Альбан Берг. Такие виртуозы, как Франческо Джеминиани, Никколо Паганини, Иосиф Иоахим, Фриц Крейслер, Давид Ойстрах, Иегуди Менухин и Исаак Штерн стимулировали создание прекрасной скрипичной музыки. Скрипка была ассимилирована в художественную музыку Ближнего Востока и Южной Индии и, как скрипка, играется в народной музыке многих стран. Теноровая скрипка, известная с 16-го по 18-й век, была на полпути между альтом и виолончелью. Это был настроенный F-c-g-d'. “Тенор-Скрипка " также иногда упоминается как альт.

Перевод статьи: Шапиев Икрам