Фрида Кало
Мексиканская художница и феминистская икона была повелительницей красок, используя окружающую среду для того, чтобы обнажить свои уязвимые места, а также создать образ самой себя как воплощения культурного наследия Мексики. Ее самые известные работы - многочисленные сюрреалистические автопортреты, в которых она сохраняет царственную осанку, даже когда изображает себя в виде мученицы своих собственных душевных и физических страданий—страданий, коренящихся в жизненных несчастиях , которые включали в себя заражение полиомиелитом в детстве, перенесение катастрофической травмы в подростковом возрасте и бурный брак с коллегой-художником Диего Риверой.
Детство и травма после автобусной катастрофы.
Отец Кало был немцем венгерского происхождения , мать-мексиканка испанского и индейского происхождения. Позже, во время своей творческой карьеры, Кало изображала свою идентичность, часто показывая свое происхождение как бинарные противоположности: колониальная европейская и коренная мексиканская стороны. В детстве она перенесла приступ полиомиелита, который оставил след на ее внешности в виде легкой хромоты, хроническим заболеванием, которое она будет терпеть всю свою жизнь. Кало была особенно близка со своим отцом, который был профессиональным фотографом, и она часто помогала ему в его студии. Хотя Кало ходила на уроки рисования, больше всего она интересовалась наукой, и в 1922 году поступила в Национальную подготовительную школу в Мехико с медицинским уклоном. Там она познакомилась с художником Диего Риверо, который работал над фреской для школьного актового зала.
В 1925 году Кало попала в автобусную аварию, которая настолько серьезно травмировала ее, что ей пришлось пройти более 30 медицинских операций за свою жизнь. Во время своего медленного выздоровления Кало научилась рисовать и часто читала, изучая искусство мастеров. На одной из своих ранних картин, Автопортрете в бархатном платье (1926), Кало изобразила свой царственный портрет длиной до талии на темном фоне со стилизованными волнами. Хотя картина довольно абстрактна, Кало показывает склонность к реализму. Стоический взгляд, столь распространенный в ее позднем творчестве, уже очевиден, а преувеличенно длинная шея и пальцы выдают ее интерес к художнику-Маньеристу Илье Бронзино. После выздоровления Кало вступила в Мексиканскую коммунистическую партию (ПКМ), где вновь встретилась с Риверой. Она показала ему несколько своих работ, и он посоветовал ей продолжать рисовать.
Первые Персональные Выставки
В 1933 году Кало и Ривера вернулись в Мексику, где они жили в недавно построенном доме, состоящем из отдельных помещений, соединенных мостом. Резиденция стала местом сбора художников и политических активистов, пара принимала у себя таких людей, как Лев Троцкий и Андре Бретон. На следующий год Кало отправилась в Париж, чтобы показать свои работы. Там она познакомилась с другими сюрреалистами, в том числе с Марселем Дюшаном, единственным членом клуба, которого она уважала. Лувр также приобрел одну из ее работ, раму ( 1938 года), что сделало Кало первым мексиканским художником 20-го века, включенным в коллекцию музея.
Перевод:Светенко Алина
https://incatalog.kz/
Детство и травма после автобусной катастрофы.
Отец Кало был немцем венгерского происхождения , мать-мексиканка испанского и индейского происхождения. Позже, во время своей творческой карьеры, Кало изображала свою идентичность, часто показывая свое происхождение как бинарные противоположности: колониальная европейская и коренная мексиканская стороны. В детстве она перенесла приступ полиомиелита, который оставил след на ее внешности в виде легкой хромоты, хроническим заболеванием, которое она будет терпеть всю свою жизнь. Кало была особенно близка со своим отцом, который был профессиональным фотографом, и она часто помогала ему в его студии. Хотя Кало ходила на уроки рисования, больше всего она интересовалась наукой, и в 1922 году поступила в Национальную подготовительную школу в Мехико с медицинским уклоном. Там она познакомилась с художником Диего Риверо, который работал над фреской для школьного актового зала.
В 1925 году Кало попала в автобусную аварию, которая настолько серьезно травмировала ее, что ей пришлось пройти более 30 медицинских операций за свою жизнь. Во время своего медленного выздоровления Кало научилась рисовать и часто читала, изучая искусство мастеров. На одной из своих ранних картин, Автопортрете в бархатном платье (1926), Кало изобразила свой царственный портрет длиной до талии на темном фоне со стилизованными волнами. Хотя картина довольно абстрактна, Кало показывает склонность к реализму. Стоический взгляд, столь распространенный в ее позднем творчестве, уже очевиден, а преувеличенно длинная шея и пальцы выдают ее интерес к художнику-Маньеристу Илье Бронзино. После выздоровления Кало вступила в Мексиканскую коммунистическую партию (ПКМ), где вновь встретилась с Риверой. Она показала ему несколько своих работ, и он посоветовал ей продолжать рисовать.
Первые Персональные Выставки
В 1933 году Кало и Ривера вернулись в Мексику, где они жили в недавно построенном доме, состоящем из отдельных помещений, соединенных мостом. Резиденция стала местом сбора художников и политических активистов, пара принимала у себя таких людей, как Лев Троцкий и Андре Бретон. На следующий год Кало отправилась в Париж, чтобы показать свои работы. Там она познакомилась с другими сюрреалистами, в том числе с Марселем Дюшаном, единственным членом клуба, которого она уважала. Лувр также приобрел одну из ее работ, раму ( 1938 года), что сделало Кало первым мексиканским художником 20-го века, включенным в коллекцию музея.
Перевод:Светенко Алина
https://incatalog.kz/