Когда-то это была психиатрическая клиника, а теперь Арт-Брут-центр Гугинга служит музеем, где выставлены работы лучших художников-самоучек мира.

Автор: Дженнифер Налевицки

SMITHSONIANMAG.COM

18 октября 2017 года

Представление о художниках без формальной подготовки, создающих невероятные произведения искусства, было важной частью различных культур по всему миру на протяжении веков, но только в 1940-х годах это движение художников-самоучек наконец получило свое собственное название.

Получившее название Art Brut или "сырое искусство" от Жана Дюбюффе, плодовитого французского художника и скульптора, это движение постепенно набирало обороты по всей Европе в течение первой половины 20-го века. Но было одно особое место, которое в конечном итоге станет главным эпицентром. В свое время известный как психиатрическая клиника Марии Гуггинг (сегодня она называется арт-Брут-центр Гуггинга), этот культурный центр в австрийском городе Мария Гуггинг, расположенном в нескольких минутах езды к северу от Вены, когда-то был психиатрическим институтом, который использовал арт-терапию в качестве формы лечения своих пациентов.

В 1950-х годах психиатр Лео Навратил начал просить своих пациентов создавать рисунки, чтобы помочь им диагностировать свои болезни. Вскоре он понял, что многие из его пациентов были склонны к творчеству, и начал назначать искусство как форму терапии. В конце концов он написал книгу под названием “шизофрения и искусство” (Schizophrenie und Kunst) о пересечении искусства и психических заболеваний, и к 1970 году художники Гуггинга провели свою первую художественную выставку в знаменитой Венской галерее Nächst St.Stephan. Вскоре клиника привлекла внимание обученных современных художников в Вене и за ее пределами, многие из которых спустились на Гугинг, чтобы лично познакомиться с этим рассадником искусства аутсайдеров. Это движение также вызвало интерес кураторов по всему миру, которые требовали продемонстрировать работы пациентов Гугинга, что привело к выставкам в более чем 150 музеях и галереях по всему миру.

Так что же такого было в художниках-аутсайдерах, особенно в тех, кто жил в Гугинге, что делало их такими интригующими для мира искусства? Доктор Иоганн Фейлахер, директор и психиатр Центра арт-Брута Гуггинга, а также сам художник, считает, что ответ-творческая изоляция.

"Художники Art Brut не подвержены влиянию искусства, то есть социальная культура искусства не обязательно им интересна", - говорит Фейлахер Smithsonian.com " это дает им возможность создавать картины и рисунки без какого-либо внешнего влияния. У них в голове нет работ других художников, поэтому они не могут их скопировать.”

Сегодня центр Art Brut Gugging больше не считается клиникой, а жители больше не называются пациентами—однако многие художники второго и третьего поколений по - прежнему живут там как часть Дома художников, местного учреждения для оказания помощи, которое позволяет жителям жить комфортно и независимо, а также заниматься своими художественными начинаниями. Их работы регулярно демонстрируются в Музее Гуггинга, галерее, расположенной на территории отеля, которая демонстрирует вращающуюся выставку художников Гуггинга прошлого и настоящего, включая Иоганна Хаузера и Франца Камландера, и открыта для публики. В настоящее время в Гугинге проживает около дюжины художников-самоучек, а также два официально обученных художника, которые проживают в студии приглашенных художников объекта.

Одна заметная вещь, выставленная в Музее Гуггинга, говорит Фейлахер, принадлежит Хаузеру под названием "Обнаженная женщина в шляпе", которую художник создал в 1986 году.  

"Это одно из моих любимых произведений искусства вообще, - говорит Фейлахер, - потому что эта главная работа Иоганна Хаузера показывает индивидуальную форму и цвета на личном и наиболее впечатляющем языке."

Помимо посещения музея, путешественники также могут принять участие в одной из нескольких экскурсий с гидом, которые включают в себя экскурсии по объекту, пикник и возможность принять участие в мастер-классах.

Автор: Дженнифер Налевицки
Перевод: Шабалина Индалина