На римской вилле, оказавшейся в центре неприятного спора о наследстве, шедевр Караваджо скрыт от публики

и вовлеченную в неприятный спор о наследстве?
На вилле Аврора, названной в честь мастерски выполненной фрески художника 17 века Гверчино,
которая украшает салон на первом этаже, также находится редкая потолочная роспись
Караваджо, “художника-бунтаря” 17 века, от имени которого у арт-рынка текут слюнки.
Я хотел увидеть Караваджо, и не только потому, что его оценочная стоимость в 331 миллион
долларов США повысила ориентировочную цену виллы, очевидно, отпугнув покупателей.
Возможно, из-за трудностей с воспроизведением работы или даже ее просмотром, Караваджо
привлек удивительно мало внимания со стороны искусствоведов. Вилла, которая прошла через
пять несостоявшихся аукционов – за первый из них была заплачена крутая сумма в 502 миллиона
долларов, – нуждается в ремонте, а итальянские законы предписывают, что Караваджо и другие
произведения искусства не могут быть вывезены.
Нелегко увидеть произведения искусства, находящиеся в частной собственности, и, учитывая
продолжающиеся споры, я решил, что мои шансы особенно малы. Но я должным образом
написал на адрес электронной почты, который нашел в Интернете.
Неделю спустя я получил ответ, и после некоторых перестановок, за день до того, как я должен
был покинуть Рим, меня пригласили приехать на виллу ровно в 18 часов вечера.
Женщина по имени Ольга встретила меня в дверях: “Принцесса подойдет к вам через минуту”, -
сказала она.
Более одного шедевра
Нынешняя обитательница виллы - принцесса американского происхождения по имени Рита
Бонкомпаньи Людовизи.
Бывшая исследовательница оппозиции Республиканской партии Техаса, она когда-то была
замужем за конгрессменом, попавшим в скандал с Abscam, и дважды позировала для Playboy в
1980-х годах. Ее второй муж, Николо Бонкампаньи Людовизи, был принцем Пьомбино. Он владел
виллой и пообещал ей узуфруктуарные права, что означало, что ей должно быть разрешено
занимать виллу до самой ее смерти.
Но трое сыновей принца от его первого брака настаивают на продаже, поскольку, согласно
итальянским законам, наследство должно быть разделено между оставшимся в живых супругом и
любыми потомками.
Это история, за которую можно умереть в средствах массовой информации: аристократы старого
света сражаются лицом к лицу с предполагаемой шлюхой и золотоискателем из Техаса - с
Караваджо в придачу.
Исторически вилла была известна как казино Людовизи, но среди искусствоведов она
прославилась своей потолочной росписью кисти Гверчино.
В качестве демонстрации силы иллюзии потолок расписан так, чтобы казалось, будто сквозь
архитектуру открывается вид на небо с богиней Авророй, или Рассветом, проезжающей на своей
колеснице по пространству наверху.

Караваджо, напротив, едва ли упоминается в обширных исследованиях, посвященных художнику
Встреча с принцессой
Я в смятении посмотрела на свои кроссовки, вельветовые брюки и фиолетовую куртку Эдди
Бауэра, которая знавала лучшие времена: Я не ожидал встретить саму принцессу.
Ольга провела меня во вторую комнату и представила принцессе. Она определенно американка –
высокая, светловолосая и выглядит намного моложе своих 73 лет.
После подробного рассказа о вилле и ее произведениях искусства Рита, как она себя называет,
представила меня щеголеватому итальянцу из Министерства культуры, который, как она
объяснила, мог бы, надеюсь, предотвратить ее неминуемое выселение из дома. Затем она
показала мне великолепную картину Гверчино.
Затем появился журналист из итальянской газеты La Stampa, и принцессу увели для интервью. На
прощание она сказала мне: “Ольга покажет тебе Караваджо”.
Знакомство с Караваджо
Ольга повела меня по винтовой лестнице на второй этаж: “Вот другой Гверчино”, - сказала она. Я
поднял глаза и увидел вторую иллюзионистскую фреску, такого же размера, как и та, что на
первом этаже, на этой фреске изображена фигура Славы, летящая по небу.
Я даже не знал, что такой вообще существует.
Затем Ольга включила свет в помещении, похожем на небольшой коридор, стены которого были
выкрашены в яркий больничный белый цвет. Я подняла глаза и увидела картину Караваджо, на
которой изображены мускулистые обнаженные мужчины, окружающие полупрозрачный белый
шар.
Детализация насыщенная, цвета яркие и резкие, что является исключительным для росписи
потолка.
Караваджо удалось сделать трехголового пса Цербера таким, как будто он действительно
существовал, оживив мягкую черно-белую шерсть существа, красный цвет его глаз, розовую
окантовку верхней части рта и белый блеск зубов.
Позже я узнал, что картина была написана не в традиционной технике фрески, по мокрой
штукатурке, а с необычным нанесением масла на сухую штукатурку, что позволило Караваджо
передать точность, цвет, детали и текстуру.
Хотя некоторые искусствоведы ставят под сомнение атрибуцию, у меня нет никаких сомнений в
том, что это Караваджо. Только он мог бы нарисовать такого, казалось бы, правдоподобного
Цербера.
Композиция работает только на своем первоначальном месте, так как масштаб, высота и кривизна
потолка преображают произведение. На картине изображено прямоугольное отверстие в
потолке, через которое зрители могут видеть небо и облака. В центре, внутри белого шара,
изображающего вселенную, видны Солнце, Луна и знаки гороскопа.
По обе стороны земного шара изображены обнаженные, дородные мужчины: с одной стороны
Юпитер, неуклюже летящий по небу на орле, толкает сферу; с другой - братья Юпитера, Плутон и
Нептун, стоят как бы на краю отверстия в потолке, смотрю вниз.

Пронизанный озорным подтекстом
Учитывая отсутствие внимания ученых, Караваджо гораздо более привлекателен, чем я ожидал.
Один биограф 17-го века, Пьетро Беллори, утверждал, что Караваджо написал эту работу, чтобы
заставить замолчать критиков, которые утверждали, что ему не хватало технических навыков для
выполнения трюков с перспективой, необходимых для потолочного искусства.
Но я думаю, что Караваджо задумал нечто более сложное. Его целью было не столько доказать,
что он может рисовать с укороченными фигурами и удаляющейся архитектурой, сколько высмеять
моду на иллюзионистические потолочные росписи, которые изображают сцены “как будто
видимые снизу” – “di sotto in su”, как это называется в истории искусств.
Придерживаясь концепции “di sotto in su”, Караваджо дерзко показывает зрителям графический
вид снизу пениса и яичек Плутона, не говоря уже о новом ракурсе его ягодиц.
Караваджо на этом не остановился.
Поза Юпитера почти непостижима: его лицо скрыто, конечности болтаются в разные стороны –
очень недостойно, особенно для огромного олимпийского бога. Это полузащитник НФЛ верхом на
превосходящем его "Игле".
Из-под ног Юпитера выглядывает очень фаллическая длинная шея и клюв орла с его ярким
темным глазом, устремленным вниз на смертных внизу. (По-итальянски “птица” на сленге
означает пенис.)
У Плутона и Нептуна также есть свои домашние животные, которые сами являются соперниками:
рычащая собака Плутона пугает морского конька Нептуна. Нептун, который является
автопортретом Караваджо, в свою очередь угрожающе смотрит на Плутон. И еще есть
сопоставление оскаленных зубов Цербера и очень выставленного напоказ “оборудования”
Плутона.
Когда я думаю о покровительстве картине, все это приобретает смысл.
Караваджо расписал потолок в 1599 или 1600 году, когда виллой владел его первый важный
покровитель, кардинал Франческо дель Монте.
Караваджо жил во дворце дель Монте в городе, и есть основания предполагать, что они оба
наслаждались обществом молодых людей и, возможно, даже были любовниками.
Хотя трудно подтвердить сексуальные предпочтения мужчин, нет никаких сомнений в том, что
потолок является продуктом их общей чувствительности: искусство раздевалки для утонченных
культурных “качков” 17-го века.
Комната была “студиоло” Дель Монте, тип небольшой комнаты, обычно используемой
представителями богатой элиты, чтобы отвлечься от всего этого и “позаниматься” (что бы это ни
повлекло за собой).
Потолок должен был быть разделен бонвиваном, ученым кардиналом с избранной аудиторией
единомышленников. Караваджо никогда больше не рисовал потолок, потому что приемы
перспективы были принципиально несовместимы с его реалистическими наклонностями, но,
возможно, он сделал это для своего друга и покровителя в качестве своеобразной шутки.
Что теперь?
В тот вечер я покинул виллу "Аврора" с новым взглядом на искусство 17-го века и полным мыслей
о той роли, которую эти произведения искусства, созданные для представителей необычайно
привилегированной элиты прошлого, играют в нашем современном демократическом обществе.
В тот же день, когда я был здесь, судья по спору о наследстве постановил, что принцесса будет
выселена с виллы, чтобы облегчить ее продажу. Я подозреваю, что это разрушительно для нее,
учитывая, сколько усилий она приложила, чтобы сохранить наследие своего мужа.
Но мне также интересно, что будет с этой виллой и ее уникальной коллекцией потолочных
росписей 16-го и 17-го веков.
Я думаю, что было бы пародией, если бы они оставались в частных руках, потому что все, включая
моих учеников, должны иметь возможность увидеть эти работы. Искусствоведы знают о
противоречиях между частной собственностью и культурным наследием, но для нового министра
культуры Италии Дженнаро Санджулиано это реальная возможность подать пример, как это
сделали его предшественники с Палаццо Гримани в Санта-Формозе в Венеции.
Некогда резиденция богатой и могущественной дворянской семьи, Палаццо Гримани приходило в
упадок, пока в 1981 году оно не было приобретено государством. После многих лет
реконструкции в 2008 году он открылся как общественный музей.
Фрески в Палаццо Гримани далеко не так значимы с художественной точки зрения, как фрески на
вилле Аврора, но сегодня музей является одним из самых интересных памятников Венеции.
Я считаю, что вилла Аврора, отреставрированная и открытая для всех как музей потолочной
живописи эпохи Возрождения и барокко, могла бы сделать то же самое для Рима.

incatalog.kz