О моде чаще всего думают как о глобальной индустрии, которая инвестирует в предвидение
того, что мы носим и как мы хотим казаться другим. Но мода — это не только бизнес. Это
также культурный и социальный феномен, движимый стремлением к новому. Таким образом,
индустрия никогда не сможет полностью контролировать моду: мода всегда открыта для
изменений. 1. «Новый»
Первая кутюрная коллекция Кристиана Диора была представлена ​​12 февраля 1947 года. В
ней были представлены две линии, названные 8 и Corolle, что означает венчик цветка,
ботанический термин для его лепестков. Барный костюм был, по сути, перевернутым цветком.
Пышная плиссированная юбка из тонкого черного шерстяного крепа поверх жесткой нижней
юбки из тафты — это венчик, а жакет из натурального шелка, плотно облегающий талию и
простирающийся на мягкие бедра, — это чашелистик (зеленый защитный слой, окружающий
лепестки). ). Но все упоминания о ботанике исчезли, когда шоу закончилось, и Кармел Сноу,
главный редактор американского Harper’s Bazaar, воскликнула Диору: «Это настоящее
откровение, дорогой Кристиан. У твоих платьев такой новый вид!». Корреспондент
информационного агентства Reuters передал эту цитату, быстро распространив измененное
название коллекции, изменившей ход послевоенной женской моды. New Look, как его до сих
пор называют, продолжает символизировать моду как сезонную смену и «самую новую
вещь»; но это также показывает, что превращение одежды в моду требует определенной
трансформации. То, что мы знаем о моде, частично сформировано материальностью одежды
и опытом ношения одежды, но гораздо больше мы узнаем из ее перевода в слова и образы —
как она передается. 2. Экспериментирование и адаптация
Мода часто продвигает идеалы, недостижимые для многих и доступные немногим. Тем не
менее, мода также способна заставить маргиналов почувствовать, что они могут участвовать.
Например, через моду, пришедшую из нью-йоркских гей-балов начала 1990-х, черные и
латиноамериканские геи присвоили себе элитную моду, представленную на страницах
журнала Vogue. Журналы молодежного стиля, такие как i-D, отвернулись от господствующей и
элитарной моды в пользу стилей, в которых на первый план выдвигались темы пола,
сексуальности и этнической принадлежности. В редакционной статье 1991 года « Строго»
черные модели-мужчины в одежде с Сэвил-Роу и в традиционной раздельной одежде
дефилировали перед пригородным жильем, имитирующим тюдоровское: как сознательный
комментарий к чувству места и принадлежности к мультикультурной Британии. Теперь, в 2017
году, одна из моделей, Эдвард Эннинфул, назначена редактором британского Vogue. То, что
когда-то было маргиналом, становится новым культурным центром. 3. Тело
Выставка Game Changers 2016 года в Музее моды в Антверпене — хороший пример того, как
можно проследить эволюцию моды через меняющиеся отношения между одеждой и телом.
Кроме того, это показывает, что мода — это не только новизна; это также может быть в
творческом диалоге с историей моды и прошлым.

incatalog.kz