Индустрия моды отличается от других сфер производства тем, что ею в значительной степени руководит то же намерение, что и ее конечным продуктом: измениться.
Части целого
То, что определяет индустрию моды, в значительной степени основано на функциях людей, которые ее составляют - дизайнеров, магазинов, фабричных рабочих, швей, портных, технически квалифицированных вышивальщиц, прессы, публицистов, продавцов одежды, моделей по фигуре, моделей для подиума, моделей от кутюр, производителей текстиля, создателей выкроек, и художников по эскизам. Проще говоря, индустрию моды можно было бы описать как бизнес по производству одежды, но это упустило бы важное различие между модой и одеждой. Одежда - это функциональная вещь, одна из основных потребностей человечества, но мода включает в себя свои собственные предрассудки в отношении стиля, индивидуального вкуса и культурной эволюции.
Предвосхищение желаний потребителя
Представление о моде как о единственном удовлетворении потребностей ушло в прошлое, поскольку современная индустрия одежды находит свое предназначение в концепции, производстве, продвижении и маркетинге стиля на основе желания. Это отражает меняющиеся желания потребителей определяться своим нарядом или, чаще, быть принятыми, что ускорило перемены на протяжении всей истории моды - от культовых силуэтов, о которых покровительственно отзывались в начале двадцатого века Gibson Girls и Floradora Girls, до просвещенного New Look (термин, придуманный Кармел Сноу, редактором Harper's Bazaar, в 1947 году) и развивается в постоянно меняющемся лексиконе галантереи. Изменение стилей всегда влечет за собой изменения в промышленности, особенно во все более специализированных областях производства и мерчандайзинга, а также посредством продвижения дизайнов и дизайнеров, расширяющих сферу своей деятельности до того, что в начале 2000-х стало известно как "бренды стиля жизни", охватывающие нечто большее, чем просто моду - включая просторечие ароматов, аксессуары, мебель для дома, автомобили, ювелирные изделия, а также письменные принадлежности.
Постоянная адаптация
Даже ограничиваясь производством одежды, ее компоненты постоянно адаптируются к изменениям моды и преобладающим потребительским запросам, будь то повседневная одежда или официальные костюмы, американская спортивная одежда или уличная, одобренная знаменитостями. На протяжении десятилетий производители кринолинов превратились в производителей бюстгальтеров, производители костюмов приспособились к появлению отделок, а текстильные фабрики открыли для себя удобство растяжки. Между тем, новые достижения в разработке тканей, производстве и управлении информацией стали такими же важными товарами, как хлопок и шерсть, во все более сложной и конкурентной сфере. Несмотря на все это, индустрия разработала классификации цен и стиля, чтобы облегчить свои основные функции по разработке и продаже одежды вдоль традиционной разделительной линии между оптовой и розничной торговлей, которая в последние годы стала гораздо менее четкой.
Инфраструктура
Следуя традиционному взгляду на инфраструктуру моды, как указано в учебнике "Динамика моды", существует четыре уровня индустрии моды: первичный уровень текстильного производства, включая фабрики и производителей пряжи; вторичный уровень дизайнеров, производителей, оптовиков и продавцов; уровень розничной торговли, который включает все типы магазинов и распределительных пунктов продажи; а также четвертый уровень - вспомогательный, который соединяет все остальные уровни через прессу, рекламу, исследовательские агентства, консультантов и прогнозистов моды, которые играют определенную роль в продвижении товара к конечному потребителю. Хотя отношения между уровнями более или менее симбиотические - они нуждаются друг в друге, чтобы выжить, - исторически дух конкуренции капитализма также создавал напряженность между розничными торговцами и производителями, где баланс сил обычно склоняется в одну сторону в гонке за получением прибыли и наценки. Степень финансовой выгоды каждой стороны от продажи одежды постепенно менялась на протяжении десятилетий в зависимости от многих факторов - от социальных достижений до экономических колебаний, культов дизайнерских личностей и войн - как между странами, так и между конгломератами. На протяжении столетия розничный торговец во многих случаях брал на себя роль производителя, а производители становились розничными продавцами своих собственных разработок.

МАССОВОЕ ПРОИЗВОДСТВО
Массовое производство одежды началось примерно в середине девятнадцатого века, когда некоторые производители начали выпускать одежду, не требующую примерки, но мода не стала устоявшейся отраслью в институциональном смысле этого слова до двадцатого века, когда сети местных портных случайно превратились в производственные предприятия, фабрики выросли по необходимости во время мировых войн и последовавших за ними социальных и культурных изменений наступил рассвет менее ограничительных и односторонних кодексов одежды. Изменения в модном бизнесе и становление дизайнеров в качестве арбитров вкуса начали формироваться в начале века, хотя в основном во главе с европейскими домами. Как сказал французский дизайнер Поль Пуаре во время презентации в школе Горация Манна в 1913 году, "Элегантность и мода были развлечением наших предков, но теперь они приобретают значение науки" (цитируется в Women's Wear Daily в девяностолетнем юбилейном номере от 16 июля 2001 года).
Условия труда
Точно так же, как французские дома моды начали завоевывать международную репутацию в конце девятнадцатого века, следуя стилям, представленным Чарльзом Вортом, Жанной Ланвин, Пакеном и Пуаре, быстрый рост швейных фабрик, тем временем, был в значительной степени американским феноменом. Наиболее заметной эта отрасль была в Нью-Йорке, где к 1900 году, во время основания Международного союза работников женской одежды (ILGWU), предшественника современного швейного союза UNITE (Союз рукодельниц, промышленных и Текстильщики), образованная в 1995 году в результате слияния Объединенного профсоюза работников одежды и текстиля. Быстрый переход от пошитой на заказ одежды к готовой во время промышленной революции был стимулирован ростом среднего класса и значительным притоком иностранной рабочей силы, в основном еврейских и итальянских иммигрантов, которые привезли свои навыки пошива одежды из Европы и сначала организовались в многоквартирных домах в Нижнем Ист-Сайде. Однако связи с иммигрантами и перенаселенность, обычно связанные с промышленностью, привели к ограничениям на зонирование, которые быстро переместили производство из многоквартирных домов в лофты и подальше от все более изысканных выставочных залов. В течение двадцати лет производители продолжали мигрировать на север и запад, часто руководствуясь законом, например, когда Комитет спасения Нью-Йорка провел кампанию за перенос швейных фабрик из района, известного как Мэдисон-сквер, где сходятся Бродвей и Восточная 23-я улица, из-за опасений, что фабрики нанесут ущерб атмосфере. на соседней Пятой авеню, известной как Дамская миля.
Условия труда ухудшились по мере того, как производители воспользовались растущим притоком иммигрантов, что повлияло на рост потогонного труда, а также на стремление работников объединяться в профсоюзы. Промышленность росла в геометрической прогрессии - к 1915 году производство одежды было третьим по величине в Америке после металлургии и нефти. Пожар в Triangle Shirtwaist в 1911 году, в результате которого погибло 146 рабочих, в конечном итоге привел к регулированию и тщательному изучению условий труда в швейной промышленности.

incatalog.kz