Какой была мода в 18 веке

Период рококо: 1690-1770 Начало 18 века показало будущую перспективность многих изменений в моде и в образе жизни англичан. Ко времени начала эпохи Просвещения, люди уходили от громоздкой, хотя и великолепной одежды эпохи классического барокко и эту одежду они начали сменять на более пролетариатский стиль. Традиции классических эпох времен древних греков и римлян  очень восхитили людей тех времен, это значительно повлияло на моду в будущем. Одежда стала более свободной, люди начали отказываться от давящих вещей и корсетов, акцент был направлен на естественные линии фигуры.

По мере того как английская литература двигалась в направлении жанра сентиментальности и чувствительности, женская мода отражала протест против религиозных и суровых социальных стандартов. Исчезли более темные и серьёзные оттенки цвета, а также жёсткость «китовой кости», вместо подобных нарядов женщины носили одежду, которая подчеркивала «мягкость, привлекательность и деликатность». Цвета отражали натуральный мир в мягких пастельных оттенках розы, желтоватых оттенков, светлого блюза, также цвета морской волны. Декоративная вышивка и жемчуг служили для четкой линий тела и смягчения краев и контуров у платьев.

В 18 веке было сильное движение к национальной школе - стремление к изучению академического искусства, где была возможность показать свою гениальность. До середины века единственным местом для выражения искусства и выставления картин было ограниченное пространство, которым являлись стены больниц, а сады роскоши «Воксхолл» были  для собрания аудитории. Сами художники основали в 1760 году Общество дизайнеров, которое стало проводить ежегодные выставки, открытые для публики, а в 1768 году часть этого общества получило одобрение от Королевской академии, которая обеспечивала бы не только ежегодные выставки, но и создания школы искусств.

В «Лирических балладах» (1798 и 1800), литературной истории, Уильям Вордсворт и Сэмуэль Тейлор Кольридж представили и проиллюстрировали новую свободную эстетику: поэзия должна выражать опыт как через призму эмоций и воображения, истинным мастерством искусства владела природа. Концепция Возвышенного, усилила этот интерес к природе. Романтизм Вордсворта, вероятно, наиболее полно реализован в его большой автобиографической поэме «Прелюдия» (1805- 50). В поисках возвышенных чувств и моментов поэты-романтики писали о чудесном и сверхъестественном, экзотическом и средневековом. Но они также нашли красоту в жизни простых сельских людей.

Сэмюэл Тейлор Кольридж, Уильям Вордсворт

Во второе поколение поэтов-романтиков вошли Джон Китс, Перси Байше Шелли и Джордж Гордон, лорд Байрон. В великих одах Китса ум и эмоции равносильны великой силе и красоте. Шелли, сочетавший парящий лиризм с апокалиптическим политическим видением, искал более экстремальные эффекты и изредка смог достигал их. Его жена, Мэри Уолстонкрафт Шелли, написала величайший из готических романсов "Франкенштейн" (1818).

Романтическая эпоха также была богата литературной критикой.

Джейн Остин писала поэзии в романтическую эпоху, её творчество бросает вызов классификации и стандартам. С проницательностью, изяществом и иронией она насмехалась над человеческим отношением к друг другу и стране. Шотландский поэт романтик сэр Вальтер Скотт сделал жанр исторического романа широко популярным. Другими романистами периода были Мария Эджуорт, Эдвард Булвер-Литтон и Томас Лав Пикок, последний отмечал за эксцентричные романы и игровые прозы.

Таким образом мода в ту эпоху стала революционной и стала более естественной, свободной и с натуральной, природной красотой.

Перевод: Тюликова Алина