Перед их знаменательной победой на Евровидении с Zitti e Buoni, вернувшей итальянский рок на мировую арену и получившей похвалу от Саймона Ле Бон и Майли Сайрус; до того, как безосновательное обвинение в нюхании кокаина чуть не переросло в полномасштабный дипломатический кризис; и до того, как их турнир по настольному теннису после победы стал второстепенным повествованием, итальянская группа Måneskin уже вызвала недоумение в Роттердаме, принимающем в этом году городе.
По словам басистки Виктории Де Анжелис, после того, как репетиция закончилась поздно, они испарились, но поняли, что в их гостиничных номерах нет питьевой воды. «Мы пошли к стойке регистрации отеля, но там сказали, что воды нет», - говорит Де Анжелис. «Итак, мы прошли на кухню и взяли немного».
Камеры поймали их, и на следующее утро отель связался с руководством Монескина, заявив, что артисты украли немного воды и должны за это заплатить. «И, конечно же, мы сделали это!» - говорит Де Анжелис.
«Да, мы хорошо себя вели!» - вмешивается гитарист Томас Рагги. Участники группы с трудом сохраняют невозмутимость, рассказывая этот анекдот - больше напоминающий приключение в летней школе за границей, чем песенный конкурс, в котором приняли участие 183 миллиона человек.
Хотя они и признают свою вину в перебоях с гидратацией поздно ночью, их раздражают бездоказательные обвинения в нюхании кокса, которые были озвучены после того, как камеры зафиксировали Дамиано Дэвида, фронтмена, склонившегося над столом. Дэвид, который сказал, что разбирал разбитое стекло, позже прошел тест на наркотики, который оказался отрицательным. «Я думаю, что если кто-то не особенно хорош, нет причин его критиковать», - говорит он. «Так что я увидел все это так:« О, Монескин слишком хорош, мы должны сказать, что он фыркает ». Я знаю, что это не здорово - быть таким самодовольным, но, по правде говоря, мы выступили очень хорошо, и было что-то им нужно было дискредитировать нас ».
«Дамиано почти не пьет пиво, - добавляет Де Анжелис.
«Да, он такой сфигато, придурок: в 23 часа он ложится спать с ромашковым чаем», - говорит Рагги. Måneskin - датское название «лунный свет», вдохновленное наполовину датским наследием Де Ангелиса, - были основаны в 2015 году и некоторое время выступали уличными уличными музыкантами на улицах Рима. Они заняли второе место в серии X Factor Italia 2017 года, их чванливый рок-н-ролл скорее затмил победителя того года. После того, как их дебютный альбом Il Ballo della Vita (Танец жизни) стал трижды платиновым в Италии, они выиграли музыкальный фестиваль в Сан-Ремо 2021 года, победитель которого становится участником Евровидения от страны.
Во время нашего разговора они свободно обсуждают, дополняют и комментируют ответы друг друга, как персонажи Сайнфельда, чередуя беззаботные насмешки и серьезные размышления, все с художественным любопытством и освежающей откровенностью. Хотя они признают, насколько важным может быть Евровидение для музыкантов, которые не поют на английском языке, они говорят, что выросли не как фанаты конкурса.
«Мы никогда не были самыми большими последователями культа», - говорит Дэвид, объясняя, что для людей их возраста - все они родились между 1999 и 2001 годами - Евровидение не имеет такого резонанса, как у старших поколений. После победы Тото Кутуньо в 1990 году его значимость в Италии снизилась до такой степени, что в период с 1998 по 2010 год страна не участвовала.
«То, что мы всегда пытались сделать, - это никогда не навязывать себе никаких предвзятых ожиданий и представлений; можно сказать, что ни X Factor, ни Sanremo не являются подходящим контекстом для рок-группы, но мы избегаем такого жесткого мышления. Живя в Италии, трудно найти аудиторию по всему миру, но как только у вас появится возможность, музыка будет говорить за вас ». Их второй альбом, Teatro D’Ira: Vol 1 2021 года, укрепил их репутацию солидных артистов живых выступлений и добавил оттенок авторских амбиций. Группа напоминает рок 70-х годов с ноткой ностальгии по рубежу тысячелетий, балансируя между Led Zeppelin, Red Hot Chili Peppers и Arctic Monkeys в изысканно скроенных брюках. Они записали альбом вживую и в уединенной сельской студии, как и многие великие рок-музыканты до них. «После нашего первого альбома, когда мы были очень молоды, у нас был момент, когда мы остановились и спросили: какой группой мы хотим быть?» - говорит Дэвид. Этот самоанализ длился два года.
«Работа действительно демонстрирует большую артистическую зрелость», - говорит Рагги, который говорит, что они перестали сосредотачиваться на задушевном вокале Дэвида и создали ощущение игры целой группы: «Наше художественное видение становится все более и более четким». Барабанщик Итан Торкио секундант Рагги с намеком на занудство. «Было проведено углубленное техническое исследование наших инструментов - наш качественный скачок обусловлен тем, что мы очень много работали для достижения той же цели».
Группа приписывает успех Zitti e Buoni сочетанию итальянского языка и основного звука, к которому англоязычным слушателям было легко привыкнуть. «Zitti e Buoni - действительно наша старая песня», - говорит Дэвид. «Это один из наших первых треков на итальянском языке, и раньше он был совершенно другим - это была акустическая баллада только с голосом и гитарой, но мы не могли придумать убедительный припев». Затем, через несколько лет, они вернули его к жизни благодаря риффу, сочиненному Рагги. «Пшшш! Случилось волшебство », - говорит Дэвид.
Гимн на английском языке «I Wanna Be Your Slave», который, как и Zitti e Buoni, входит в топ-30 Великобритании, тоже был медленным. «Однажды Дамиано отправил звуковую заметку в наш групповой чат, где сказал:« Эй, посмотри на этот фейерверк, который я придумал на пианино ». Я тусовался с Томасом, и мы сказали: это дерьмо звучит», - говорит Де Анжелис.
Потребовалась рабочая поездка в Лондон, во время которой они перенесли это на бас и применили искажение, чтобы он щелкнул. «Моя аудиозапись была действительно плохой, - говорит Дэвид. «Но у моих товарищей по группе, как артистов, должно было быть минимум воображения».
Энергетическая баллада Vent’Anni (20 лет), которая начинается с отказа от ответственности: «Мне всего 20, поэтому не удивляйтесь, если у меня есть склонность к драматургии», - это размышление о том, чтобы быть верным себе и своему наследию. «Вент’Анни - это другая сторона нас: мы молоды, мы говорим о нашем жизненном опыте. Есть ярость, гнев, агрессия, но есть более рефлексивные и интимные стороны, - говорит Дэвид.
Coraline - мой личный фаворит - сочетает их фирменный рок с поэтическими образами итальянских певцов и авторов песен, дань уважения итальянским кантаутори. То, что начинается с описания девушки с волосами, «похожими на красные розы» и «медной проволокой», - это исследование персонажа, который все еще является ребенком, но в конечном итоге несет мир на своих плечах. «Она хочет моря, но боится воды, но, может быть, море внутри нее / Каждое слово - топор, порез на ее спине».
Успех Måneskin был описан как странность - в Италии и на Евровидении - потому что это рок-группа, а не поп-группа. Разве шоу талантов - это не область жестких певчих певцов? И разве «Евровидение» не является ареной хай-кэмпа в стиле «Абба»?
Правда, единственной рок-группой, которая ранее выиграла Евровидение, была финская оркестр-косплей-группа Lordi в 2006 году с великолепным зрелищем Hard Rock Hallelujah. Но рок-записи были основным продуктом Евровидения с 1956 года, когда Фредди Куинн представил рок-н-ролльную песню So Geht Das Jede Nacht. Надев комбинезоны в стиле глэм-рок из металлизированной кожи с легкими элементами фетиша, разработанные Etro, и используя комплект, отбрасывающий внушительные тени на фон, Манескин порадовал публику энергичным и элегантным выступлением, демонстрируя, что не каждое Евровидение вход должен быть лагерем, чтобы запоминаться. К тому же, хотя английская публика в основном не осведомлена, существует итальянская рок-традиция, от группы Premiata Forneria Marconi в 70-х годах до артистов, добившихся стабильного успеха с 80-х, таких как Васко Росси и Джанна Наннини.
В 1979 году прогрессивный рокер, ставший певцом и автором песен, Ивано Фоссати, сочинивший одни из самых художественно утонченных песен для итальянских див (сделайте себе одолжение и послушайте Danza), выпустил La Mia Banda Suona Il Rock. Это рок-песня, которая оказала огромное влияние на критику, коммерцию и культуру Италии (и стала отличным пьяным караоке-номером). Лирика восхваляет музыку, особенно рок, как средство всеобщего общения: «Она просачивается в стены, выламывает двери и, в конце концов, говорит вам, что ваша душа не мертва». Манескин придерживается этого принципа, балансируя между реальностью и бегством от реальности. «Музыка - это способ выразить весь спектр эмоций», - говорит Рагги. «Сцена похожа на ваш волшебный ящик, где вы можете делать все, что захотите, потому что вы на 100% свободны и можете выражать себя таким, какой вы есть на самом деле».
Монескин признает, что в их основе лежат англоязычные группы, такие как вышеупомянутые Chili Peppers и Led Zeppelin, плюс REM и, в случае Torchio, «много прог-рока». Тем не менее, Де Анджелис выделяет итальянские рок-группы 80-х и 90-х, такие как Марлен Кунц, чьи песни сочетают в себе нойз-рок и традиции итальянских певцов и авторов песен; Вердена, рисующий из гранжа; и альт-рок-группа Afterhours. «Конечно, доминирование поп-инди-трэпов в Италии неоспоримо, но затем пришел Манескин», - говорит Де Анжелис. "Теперь новое господство!" - говорит Дэвид.
Они уже распродали билеты на большинство концертов в итальянских концертных залах своего тура 2021-22 годов и планируют выступления на крупных европейских фестивалях, таких как Rock am Ring в Германии. Rolling Stone Italia отмечает, что когда они поют на итальянском, они рискуют оказаться большой рыбой в маленьком пруду, а на английском они рискуют оказаться золотой рыбкой в океане. Тем не менее, они явно адаптируются к новой экосистеме.
Перевод: Ибраимова Аманисахан