Британдық театрда таптық проблема бар, және коронавирус оны одан сайын нашарлатуы мүмкін
Британдық театрда таптық проблема бар, және коронавирус оны одан сайын нашарлатуы мүмкін
Театр, сайып келгенде, ғимараттар немесе тіректер немесе жиынтықтар туралы емес - бұл адамдар туралы. Оны жасаған адамдар, онымен айналысатын адамдар және олардың арасындағы кроссовер.
Қойылым аяқталғаннан кейін пьесалардың, мюзиклдердің және қойылымдардың өміршеңдігіне үлкен қауіп - бұл өнерді тастап кететін адамдар. Экономикалық шиеленіс жағдайында билеттің бағасын енді бере алмайтын көрермендер мәдениеттің «олар үшін емес» деген идеяны құптайды. Білікті суретшілер - әсіресе төменгі әлеуметтік-экономикалық және жұмысшы топтардағы адамдар (иә, бізде өнер бар) - бұл салада қалуға мүмкіндігі жоқ.
Кәдімгі уақытта театр үлкен табыс әкелетін сала және Ұлыбританияның ең жақсы мәдени экспорты болып табылады. Бірақ бұл сала әрдайым алдын-ала дайындалған. Сауда әдемілігіне қарамастан, қызметкерлердің төрттен үш бөлігі, біз қандай ортада болмасақ та, жұмыстан жұмысқа ауысатын фрилансерлер болып табылады. Бұл жұмыс күшінің едәуір бөлігі үкіметтің жұмыс орындарын сақтап қалу схемаларының бұзылуынан өтті.
Қазіргі уақытта, театрдың шығармашылығы жайында қорқыныш- тек соңғы жылдары театрдың сахнада әр түрлі болуы және әртүрлілігі тұрғысынан алынған қарапайым табыстардың баяулауы немесе қалпына келтірілуінде. Олардың қатарына Наташа Гордон ерекше қара нәсілді ұлттық британдық әйелдің алғашқы болып West End-те ойнауы және ұлттық театрдың 50:50 гендерлік өкілдігін ұстануы кірді. Бірақ әлі көп нәрсе қалды.
1945 ж. Соғыстан кейінгі қоныс «әркім үшін өнер» адамдардың әл-ауқаты мен әлеуметтік бірлігі үшін өте маңызды деген сенімге негізделген. Біздің саланың болашағына деген ұмтылыстарымыз үмітпен және биік болуы керек. Өнеркәсіп өмір сүреді деп болжай отырып, қоғамға кең қол жетімділікті қамтамасыз ете отырып, оны қалпына келтіруге радикалды, қиялды, үміт күттіретін стратегияларды тартуға міндеттіміз.
Осы себепті сыныптағы кедергілер біздің назарымызды қажет етеді. Театрда сынып мәселесі бар. Мұны біреулер жоққа шығарады, бірақ өкілдіктің осы нақты саласы туралы сөйлескенде, оны анықтауға деген сенімсіздік жиі кездеседі. Мен өзім экзистенциалды аспектпен күрескен едім, егер сіз осы салада белгілі бір деңгейге жеткенде, сіз осы жеке тұлғаға қатысты кез-келген шағымдан бас тартуыңыз керек.
Сондай-ақ, қара, азиялық және аз ұлт этникалық суретшілердің «сынып» ұғымы тек «ақ, жұмысшы кісілерді» білдіретін прокси ретінде қолданылған деген негізді күдіктер бар. Сондықтан сыныптағы кез-келген талқылаулар Ұлыбританиядағы әр қауымдастықпен, өзіндік ерекшеліктермен және мәдениеттермен шын жүректен қиылысуы керек, ал ақ жұмысшы класс жазушылары өздерінің құрдастарын одан әрі күшейтіп, қолдауы керек.
Сіз дүниеге келген әлеуметтік-экономикалық топ және сіз басынан өткерген әлеуметтік депрессия деңгейіңіз - театрға бару-келмеу, тек мансаптық мансапты өркендетудің маңызды факторы. Елдің жартысы кететін сияқты, жартысы жоқ. Олардың жартысы өз дауыстарын естімесе немесе сахнада өз тарихын көре алмаса, қаламайтыны екіталай.
Бұл дағдарыста көптеген мүмкіндіктер бар. Карантинде тең-теңімен қолдауды ұсынатын масштабты желілер пайда болды, соның ішінде режиссер Мэтью Ся мен жазушы Нессахпен қатар Ортақ, өнер және әлеуметтік әділеттілік ұйымы басқаратын жұмысшы деңгейдегі суретшілерге арналған сандық кофе таңертеңгіліктері де пайда болды. Мұндай қарым-қатынас жалғасуы керек, өйткені көшбасшылар қайта құру туралы шешім қабылдауда фрилансерлердің өмірлік тәжірибелерін тыңдайды.
Пандемия кезінде театрдың білім беру және білім беру бөлімдері ең қарқынды болды. Лидс қаласында, ескі әлеуметтік клубтың негізін қалаған Slung Low театр компаниясы, қоғамдастыққа тамақ пен күтім пакетін таратуда белсенділік танытты.
Бірақ басқа таулар өрмелеу үшін тік болып көрінеді. Өнер және театр индустриясының көп бөлігі шоғырланған оңтүстік-шығыс арасындағы мәдени теңсіздік, ал кішігірім жергілікті ұйымдар мен гастрольдік топтардың ыдырауы кезінде елдің қалған бөлігі кеңейе түсуі мүмкін. Соңғы жылдары мемлекеттік мектептердегі көркемдік білімнің кешірілмейтін құлдырауы суретшілер мен аудиторияның шектеулі тобын одан әрі таралтуы мүмкін.
Ең бастысы, әрине, арзан билет. Билет арзанырақ, арзан, арзан. Театр компаниялары үшін бұл қиынға соғуы мүмкін. Суретшілер, фандрайзерлер, продюсерлер мен демеушілер бірлесе ойлап табатын қандай жаңа, өнертапқыштық, конвенцияға қарсы әдістер қолданса да, біздің жаңа театр мәдениеті, егер мұнда тұратындардың барлығына келіп, көруге рұқсат етілсе ғана, қазіргі Ұлыбританияның өкілі бола алады.
Досымбет Ұлдана
incatalog.kz